Ya está disponible el decimooctavo episodio del programa que celebra el 60 aniversario de Los 40 (principales).
El Gran Musical ha unido las fuerzas de Los 40 y Los 40 Classic para rendir el mayor de los homenajes a la Black Music. De la mano de nuestro querido Tony Aguilar, con el despliegue documental de Jorge Sánchez, el debate siempre apasionante de Fernandisco y la memoria imborrable de Joaquín Luqui, el programa nos ha llevado por las raíces del Gospel, el Soul, el Funk, el R&B y el Hip Hop. A continuación, repasamos todos los detalles y anécdotas de este histórico episodio.
🎙️ Los orígenes: Del cilindro de cera al estallido del Soul
El viaje comenzó rindiendo honores al Rey del Pop, Michael Jackson, recordando que Thriller sigue siendo el álbum más vendido y Billie Jean superó los 18 millones de copias (además de mencionar que su nueva película biográfica de 2026 ya ha superado en taquilla a Oppenheimer convirtiéndose en la más taquillera de la historia).

Pero Jorge Sánchez nos llevó mucho más atrás, a 1890, cuando la música se grababa en cilindros de cera. Allí descubrimos a George W. Johnson, el primer artista negro en grabar su voz; como no existía tecnología de duplicación, el pobre Johnson tuvo que cantar y reír miles de veces frente a las máquinas para grabar las miles de copias de su éxito The Laughing Song.

El punto de inflexión llegó en 1920: la industria no apostaba por la música afroamericana hasta que una cantante blanca enfermó y la discográfica llamó de urgencia a Mamie Smith. Así grabó Crazy Blues, vendiendo 75.000 copias en un mes y rompiendo los prejuicios raciales de la industria. La acompañaba la pianista Lovie Austin, quien años después trabajaría con la Reina del Gospel, Mahalia Jackson.

De Mahalia descubrimos una anécdota preciosa: era tan cercana a la familia de Aretha Franklin que, cuando la madre de esta falleció, Mahalia ayudó a criarla y le enseñó a tocar el piano de oído.
Esa herencia permitió a Aretha coronarse como la Reina del Soul, dándole la vuelta al Respect original de Otis Redding (que en 1965 era la súplica de un hombre trabajador) para convertirlo en un himno feminista y de derechos civiles.


Junto a ella reinaron la elegancia de Sam Cooke, el volcán de Wilson Pickett, el magnetismo del «Príncipe del Soul» Marvin Gaye, la sensualidad de Al Green, la sencillez de Bill Withers y la resistencia clásica de Luther Vandross en los sintetizados años 80.

📻 Anécdotas de oro: Divas, conciertos y cintas de cassette
Este programa ha estado plagado de vivencias radiofónicas inolvidables de nuestros locutores:
- Tony Aguilar recordó la entrevista que le hizo en 2004 tras el polémico destape de la Super Bowl (el famoso Nipplegate con Justin Timberlake). Janet le confesó su incomprensión ante la sociedad americana, asegurando que Europa era mucho más liberal y que en Estados Unidos sentía que, en lugar de avanzar, la sociedad iba en retroceso.

- Recuperando un corte histórico, escuchamos a Mariah Carey hablando con la locutora Yolanda Valencia. Confesó que de pequeña escuchaba obsesivamente la radio. Jordi, el traductor, bromeó en la traducción diciendo que Mariah a veces escuchaba «Los 40 Principales cuando no llegaban los americanos».

- Vivimos un momento cumbre recordando la histórica retransmisión en directo del concierto de Whitney Houston en la Plaza de Toros de Madrid a través de Radio Madrid FM. Los locutores Julián Ruiz y Luis Vaquero fueron los encargados de narrar cómo Whitney enloqueció al público vistiendo unos sencillos pantalones vaqueros, cazadora a juego, botas de piel vuelta y unos llamativos guantes que no se quitó en todo el show.

- Con lo difícil que es para un amante de la música negra como es Tony Aguilar quedarse sólo con un tema, finalmente seleccionó «Stand!» de Jackson 5 porque ellos fueron los que le inocularon el virus de la música negra.

- Para Fernandisco su imprescindible es What’s Goin On de Marvin Gaye.

- Una anecdota que comentan es como el tema Blame It On The Boogie de The Jackson 5 está compuesto por los ingleses Mick y Dave Jackson que, a pesar de compartir apellido con los intépretes, no guardan ninguna relación familiar con ellos.
- Durante la charla de Tony Aguilar y Fernandisco, descubrimos que un jovencísimo Tony Aguilar se dedicaba a grabar en cintas de cassette las presentaciones que Fernandisco hacía en su programa Station Point Nine en Radio Barcelona FM, usándolas para aprender a locutar.

- Fernandisco contó que cuando le dieron una paga de pequeño, fue a comprarse Songs in the Key of Life de Stevie Wonder. El vendedor no solo le dio el doble vinilo, sino que le entregó un single aparte (con Sir Duke e Isn’t She Lovely) porque a Stevie Wonder no le cabían todas las canciones en el LP.

- Fernandisco también recordó haber entrevistado en Barcelona a Eumir Deodato, el verdadero arquitecto y productor detrás del sonido y los éxitos funk de Kool & the Gang. Tony Aguilar recordó que escuchar los discos en solitario de Eumir Deodato era escuchar el sonido de Kool & the Gang.

- Finalmente llegan al acuerdo que los discos de Michael Jackson con Quincy Jones están entre los mejores de la música negra de la historia. Tony tenía Thriller grabado en una cassette.
🪩 De «Super Sonido» a «La Ruta del Aguilar»
Los 40 siempre han apostado por programas especializados. Hoy contamos con Funk and Show presentado por Jesús Sánchez en Los 40 Dance, pero en los 90 tuvimos formatos legendarios.

El locutor Mario Pérez intervino para hablarnos de Super Sonido, nacido en pleno apogeo del Acid Jazz (Jamiroquai) y el Neo-Soul (D’Angelo, Erykah Badu). Reveló una anécdota espectacular: ¡el nombre del programa se lo robaron a Quentin Tarantino inspirándose en la radio ficticia de la película Reservoir Dogs! Tras 30 años, el formato acaba de regresar este 2026 a la Cadena SER.

Por su parte, Tony Aguilar rememoró La Ruta del Aguilar, un espacio festivo donde los DJs J&J y Jos Fidel mezclaban rap, R&B y pop. Allí Tony entrevistó a Will Smith y al legendario productor Babyface.

De Babyface, descubrimos que cuando fue a grabar con Prince a su estudio Paisley Park, sintió que entraba en otra dimensión donde el sueño no existía, debido al ritmo de trabajo salvaje del de Minneapolis. Sobre Prince, el maestro Joaquín Luqui nos recordó el día de 1992 en el que fue homenajeado en los premios Soul Train, y se anunció que este agosto de 2026 verá la luz Timeless, un nuevo álbum póstumo oficial del genio.

🎤 60 años de Números 1 y el Imperio del Rap
El repaso a nuestra lista fue apoteósico. Desde pioneros de los 60 y 70 como Ike & Tina Turner, los españoles Pop Tops, la africana Miriam Makeba, el afropanameño Basilio, Barry White, Boney M o los Village People (con el recuerdo a su líder Víctor Willis, recientemente fallecido en este 2026).
Pasando por los 80 con Musical Youth, Stevie Wonder, Bob Marley, Diana Ross, Terence Trent D’Arby y Bobby McFerrin; y los 90 con Snap!, C+C Music Factory, Sade, los Fugees, Wyclef Jean y el tridente de ventas femeninas: Toni Braxton, Lauryn Hill y Tracy Chapman. Llegando a las estrellas del nuevo milenio como Alicia Keys, Beyoncé, Rihanna, Craig David, Pharrell Williams, The Weeknd, o Bruno Mars (quien, según se mencionó, acaba de triunfar en el Metropolitano en 2026 y logró su sexto número uno con el tema Smite). El número 1 más reciente de una artista negra lo ostenta Doechii con Anxiety.

Finalmente, viajamos al Bronx para homenajear el nacimiento del Hip Hop con Sugarhill Gang, y la evolución del rap con el productor Dr. Dre, la visionaria Missy Elliott y la trágica guerra de costas de los 90 que nos arrebató a The Notorious B.I.G. y a 2Pac. Todo antes de cerrar con el himno Celebration de Kool & the Gang, calentando motores para el programa de la próxima semana que dará inicio oficial al 60 cumpleaños de Los 40 Principales.
🎧 BSO del Episodio «Black Music»
(Nota: En esta lista recopilamos minuciosamente todas las canciones que han sonado, así como los artistas explícitamente mencionados a lo largo del episodio).
Canciones que sonaron en el programa:
- Michael Jackson – Billie Jean
- George W. Johnson – The Laughing Song
- Mamie Smith – Crazy Blues
- Mahalia Jackson – Take My Hand, Precious Lord
- Aretha Franklin – Respect
- Otis Redding – Respect
- Otis Redding – (Sittin’ On) The Dock Of The Bay
- Sam Cooke – Wonderful World
- Wilson Pickett – Land of 1000 Dances
- Marvin Gaye – I Heard It Through The Grapevine
- Marvin Gaye – Mercy Mercy Me (The Ecology)
- Al Green – Let’s Stay Together
- Bill Withers – Ain’t No Sunshine
- Luther Vandross – Never Too Much
- Maxwell – Ascension (Don’t Ever Wonder)
- Jill Scott – Gettin’ In The Way
- Silk Sonic, Bruno Mars & Anderson Paak – Leave The Door Open
- Bruno Mars – I Just Might
- Ike & Tina Turner – River Deep Mountain High
- Four Tops – (Reach Out) I’ll Be There
- Miriam Makeba – Pata Pata
- Pop Tops – Oh Lord, Why Lord
- Basilio – Ve Con Él
- Barry White – You’re The First, The Last, My Everything
- Boney M – Rivers of Babylon
- Village People – Y.M.C.A.
- Eddy Grant – My Turn To Love You
- Musical Youth – Pass The Dutchie
- Michael Jackson – Thriller
- Terence Trent D’Arby (Sananda Maitreya) – Sign Your Name
- Snap! – The Power
- M.C. Hammer – U Can’t Touch This
- Bobby Brown – Humpin’ Around
- Whitney Houston – I Will Always Love You
- Sade – Ordinary Love
- The Fugees – Killing Me Softly
- Diana King – Shy Guy
- Beyoncé – Crazy In Love
- Craig David – What’s Your Flava?
- Flo Rida – Whistle
- Doechii – Anxiety (Último número 1 de una mujer negra)
- Alicia Keys – Fallin’
- Janet Jackson – Rhythm Nation
- Lauryn Hill – That Thing
- Tracy Chapman – Fast car
- Whitney Houston feat Mariah Carey – When You Believe
- Mariah Carey – Dreamlover
- Whitney Houston – I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) (Interpretada en directo desde la Plaza de Toros de Las Ventas)
- Jackson 5 – Stand!
- Marvin Gaye – What’s Goin’ On?
- Stevie Wonder – Isn’t She Lovely?
- TLC – No Scrubs
- Shanice – I Love Your Smile
- Babyface ft. Stevie Wonder – How Come, How Long
- Prince & The Revolution – Purple Rain
- Prince – Stone
- Prince & The Revolution – Raspberry Beret
- The Sugarhill Gang – Rapper’s Delight
- Dr. Dre feat Snoop Doog – The Next Episode
- Missy Elliott feat 50 Cent – Work It
- The Notorius B.I.G. – Hypnotize
- 2Pac ft. Dr. Dre – California Love
- Muddy Waters – Rollin’ Stone
- Chuck Berry – Johnny B Goode
- Bob Marley – Could You Be Loved?
- Louis Armstrong – Mack The Knife
- James Brown – Sex Machine
- Sly & The Family Stone – If You Want Me To Stay
- Donna Summer – Hot Stuff
- Chic – Le Freak
- Earth, Wind & Fire – September
- Kool & The Gang – Celebration
Artistas y grupos mencionados:
- Pioneros y Clásicos: George W. Johnson, Mamie Smith, Lovie Austin, Mahalia Jackson, Otis Redding, Sam Cooke, Wilson Pickett, Marvin Gaye, Al Green, Bill Withers, Luther Vandross, Sister Rosetta Tharpe, Muddy Waters, Little Richard, Chuck Berry, Louis Armstrong, George Benson.
- R&B, Soul y Neo-Soul: D’Angelo, Maxwell, Jill Scott, Amy Winehouse, Leon Bridges (Mencionado como Leon Richards), Anderson .Paak, Silk Sonic, John Legend, Montell Jordan, Boyz II Men.
- Reinas y Divas: Tina Turner, Miriam Makeba, Donna Summer, Diana Ross, Sade, Whitney Houston, Mariah Carey, Janet Jackson, Toni Braxton, Lauryn Hill, Tracy Chapman, Alicia Keys, Beyoncé, Rihanna, Nicki Minaj, Diana King, Erykah Badu, Chaka Khan.
- Funk, Disco y Baile: Barry White, Boney M, Village People (Víctor Willis), Imagination, Boys Town Gang, Musical Youth, Snap!, C+C Music Factory, Jamiroquai, Incognito, Sly and the Family Stone, Anita Ward, Gloria Gaynor, Sister Sledge, Chic, Nile Rodgers, Earth, Wind & Fire, Eumir Deodato.
- Pop, Reggae y Otros: Los Pop Tops, Basilio, Eddy Grant, Lionel Richie, Stevie Wonder, Bob Marley, Bobby McFerrin, Gregory Abbott, Terence Trent D’Arby, Ini Kamoze, Craig David, Akon, Sean Paul, Flo Rida, Pharrell Williams, The Weeknd, Babyface, Eric Clapton, Michael Jackson.
- Rap y Hip Hop: Sugarhill Gang, MC Hammer, Bobby Brown, Fugees, Wyclef Jean, Kanye West, Drake, Will Smith, Dr. Dre, Missy Elliott, The Notorious B.I.G., 2Pac.
